Biografia: Esta pintura fue hecha por Norma García-Torres. Ella nació en Ciudad Juárez, Chihuahua, México, pero creció en los estados unidos. Ella fue a la universidad en la Universidad Estatal de Arizona y se convirtió en un trabajador social. Cuando Norma se retiró, ella comenzó a pintar de nuevo. Sus obras son de estilo contemporáneo y se centran en la fuerza de las mujeres. Ella utiliza colores brillantes en sus pinturas para parecerse a su cultura y la vitalidad de la vida. Muchas de sus pinturas son influenciados por su abuela que le dice de su herencia.

Recreación: Elegí su pintura de las montañas para recrear porque realmente me gustaron los colores de la misma y parecía que tenía la capacidad de dibujar. Para crearlo, yo solía lápices de colores y una hoja de papel blanco. En realidad pensé que esto iba a ser mi primer borrador, pero salió mejor de lo que pensaba, así que usé como mi copia final. Miré la foto en línea como me acaba de dibujar con un lápiz de color similares en mi papel.

Biografia

Frida Kahlo nació el 6 de julio de 1907 en Coyoacán, Ciudad de México, México. En 1922 asistió a la Escuela Nacional Preparatoria en México de la ciudad, donde conoció a Diego Rivera, quien más tarde se convertiría en su marido. Un día, ella viajó en un autobús con un amigo de la escuela y se puso en un accidente grave. Una barandilla de acero empaló la cadera y la columna vertebral, dejándola con graves daños. Después del accidente estaba atrapada en un corsé y por lo tanto comenzó a pintar para pasar el tiempo. Ella comenzó a empezar a pintar autorretratos, "pinto a mí mismo porque estoy a menudo solos y yo soy el tema que mejor conozco". En 1928 se reunió con Rivera de nuevo y le pidió consejo sobre su trabajo, que comenzó su romance. A lo largo de su matrimonio, ella tuvo abortos involuntarios, mientras que él tenía asuntos. Sus pinturas reflejan sus emociones como la tristeza y la frustración. Frida se convierta en un icono feminista, porque sus pinturas siempre mostraron la verdad sobre cómo se sentía.

"     Frida Kahlo Biografía". Frida Kahlo Biografía. N.P. de 2011. Web. 10 de junio 2015.

      "Frida Kahlo Biografía". Frida Kahlo Biografía. N.P., 2002 2015. Web. 10 de junio 2015.

Autorretrato con collar de espinas y colibrí, 1940
Al igual que todos sus cuadros se trata de un autorretrato. En éste, Frida dibuja a sí misma frente a un fondo de hoja. Ella lleva un collar de espinas que está causando su sangrar ligeramente. Un colibrí cuelga de este collar. En su hombro derecho es un mono y un gato negro se sienta a su izquierda. Frida parece tranquilo y fuerte.

Frida Kahlo

El ciervo herido, 1946
En esta pintura, añade su cara al cuerpo de un ciervo herido. Los árboles son viejos y muertos. Esta pintura hace sentir desesperación y miedo de que el ciervo podría morir. Frida pintó este después de su cirugía de columna no para aliviar el dolor. Ella señala este de la ira y la depresión.

Joan Miro

Biografia

Joan Miro no sólo era un pintor sino un escultor. Nació el 20 de abril 1893 en Barcelona, España. En 1911 él cogió la fiebre tifoidea. Una vez que él era major, decidió dedicar todo su tiempo a la pintura. En 1921 su viaje a parís lo introdujo en el movimiento surrealista. Joan hizo conocido por sus colores brillantes del arte abstracto. Él creó pinturas, esculturas, murales y tapices. Muchos de los trabajos de Joan eran para el público. Muchas de sus obras también demostró el uso de símbolos.

Prades, el poble

Joan Miró comenzó a pintar esto en 1923. Era parte de su movimiento surrealista. Una torre de la aldea es el punto más alto en la pintura. El paisaje es de colores brillantes y me recuerda a la tierra juego de caramelos. Es por eso que me gusta esta pintura, ya que parece divertido y alegre

El Campo

Esta pintura al óleo fue terminado en 1922 por Joan Miró. La pintura representa la casa que era propiedad de su familia. Usted puede ver a un hombre en la casa, mientras que una mujer lava la ropa en un pozo. También puede ver el interior de la granja, que tiene muchos animales en comer. En el medio de la pintura es un gran árbol. El árbol puede asemejarse a la vida, por lo que el cuadro vivo. También me pareció que calma. Me gusta porque se llega a ver donde Juana creció.